Bakalaureus rahvusvahelistes vabakunstides: kunst

Üldine

Programmi kirjeldus

Bakalaureus rahvusvahelistes vabakunstides: kunst

Art Apprecionati

Kursusel on neli eesmärki: esiteks tutvustab see sõnavara ja kontseptsioone, põhimõtteid ja disaini elemente, värvisoormaid jne, võimaldades kunsti selgesti arutleda. Teiseks tutvustab see nii ajalooliselt kui ka ajalooliselt erinevaid kunsti- ja kunstnikke ning nende rolli ühiskonnas ja religioonis. Kolmandaks tutvustatakse põhjalikke stuudiosõnu ja -tehnikaid, mida kasutatakse graafika, skulptuuri, keraamika, maalimise jmt. Neljandaks tutvustatakse kontseptsioone ja meetodeid erinevate kunstiteoste hindamise kriitilise hinnangu andmiseks. Loengute käigus tutvustatakse mitmeid olulisi kunstiteoseid kui näiteid. Kuid eesmärk ei ole meelde tuletada kuulsaid nimesid, pigem õppida hindama ja hindama kõiki kunstiteoseid, mis on tuntud või mitte. Hindamine toimub lõpliku eksami ja lõpliku kriitilise essee.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peaksid õpilased suutma: (i) näidata kriitilises arutelus kunsti mõistete ja kontseptsioonide mõistlikku juhendamist, (ii) määratleda ühiskonna kunsti põhialuseid ja -eesmärke, (iii) tuvastada tehnikad ja erinevate meediakanalite terminoloogiat, (iv) teha teadlikke kirjeldusi ja kriitikat erinevate tuntud ja tundmatu teoste kohta.

Lääne kunsti ajalugu

See uuringukursus hõlmab Lääne kunsti arengut pronksiajast ja Mesopotaamist läbi 19. sajandi. Kuigi kursus pöörab ümber erinevaid ikoonilisi pilte, mille identifitseerimine on vajalik, keskendub kursus sotsiaalsetele, poliitilistele, usulistele ja teaduslikele arengutele, mis kujundasid Lääne kunsti arengut. Hindamine toimub kirjaliku eksami ja uurimistöö vormis.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peaksid õpilased saama tuvastada hulga Lääne kunsti ikoonilisi pilte, täpsustades, miks see töö on perioodi sotsiaalsete, poliitiliste / religioossete / tehnoloogiliste arengute seisukohalt oluline, täpsustades, kuidas kunstiteos kapseldab neid arenguid.

Jaapani kunst

See kursus tutvustab Jaapani kunsti, arhitektuuri ja traditsiooniliste käsitöö esteetikat. Kuigi kursus pakub ajaloolist raamistikku kronoloogilist lähenemist ja hõlmab Nara, Heiani ja Kamakura perioodide meistrimehhanisme, keskendub kursus Momoyama perioodil, st täielikult arenenud traditsioonilise Jaapani esteetilisele tööle. Peale ikooniliste kujutiste, peamiste arhitektuuriliste tunnuste ja objektide, nagu näiteks teetseremoonial kasutatavate objektide identifitseerimine hõlmab muidugi Tanizaki, Okakura ja Hearni ka Jaapani esteetika teoseid. Hindamine toimub kirjaliku eksami ja uurimistöö vormis.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peaksid õpilased saama: (i) identifitseerida erinevaid Jaapani kunstiteoste ja -arhitektuuri vastavalt tüübile, kasutusele ja perioodile; (ii) selgitada Jaapani esteetika üldisi põhimõtteid nõuetekohaste terminite abil; (iii) küsida informeeritud küsimusi ja väljendada põhjendatud arvamusi teadmata teoste kohta ja (iv) näidata teadlikku tunnustust traditsioonilise Jaapani kunsti ja arhitektuuri kohta.

Traditsiooniline Jaapani Käsitöö

See kursus keskendub traditsioonilistele Jaapani maaelu ühistele traditsioonilistele käsitöömeistritele nagu keraamika, lakk, kudumine, värvimine, puusepatooted ja sepakunst, ning konkreetselt mõisted, tööriistad, tehnikad, kasutusalad ja eripära. Kuigi näiliselt loengukursus on ka väliuuringud, meeleavaldused ja praktilised projektid. Õpilased uurivad iseseisvalt konkreetset käsitööd, sõlmides esitluse / tutvustamise kaudu, õpetades teistele teatud klassi käsitsemiseks selle konkreetse käsitöö traditsiooni tööriistu, tehnikaid, termineid ja muresid.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peab õpilane suutma: (i) näidata mõistliku juhendi mitmesuguste Jaapani käsitööde üldiste terminite ja tehnikate kohta, mis on poolaasta jooksul läbi kirjaliku eksami, ii) näidata konkreetset käsku ühe konkreetse käsitöö traditsiooni tööriistad, tehnikad, terminid ja mured.

Võrdlevad kunstiõpetused

Kursus on maailma kunsti ülevaade, selle koht ja roll erinevates ühiskondades ja eetos. Täpsemalt, see on maailma esteetilistest ajaloolistest ja kaasaegsetest traditsioonidest koosnev uurimus, uurides neid eeskujulike objektide ja kujutiste kaudu. Loengus käsitletakse kunsti ja disaini kõigist peamistest kultuuritraditsioonidest. Lisaks valivad üliõpilased uurimistöö jaoks spetsiifilise maailmakunsti või disaini perspektiivi, lõpetades nende esituste / arutelu tulemustega enne klassi.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peaksid õpilased suutma: (i) tuvastada ja võrrelda objektide ja piltide esteetilistest ja piltidest esteetiliste ja kultuurimaailmade traditsioonide arvu järgi, mida õpetatakse loengu abil, mõõdetuna eksamiga; (ii) näidata ja selgitada konkreetselt mingisugust eriväljakutset, mis on nende jaoks välistatud, teatud esteetiline põhimõte või ühiskondlik tähtsus; (iii) mõista globaliseerumise ajaloolisust, mida näitab kunstide ja esteetiliste traditsioonide ning objektide, piltide ja artefaktide levitamine tunnustusega.

Seminar (kunst)

Seminari roll kunstis on toetada õpilaste individuaalseid uurimisprojekte. Õpilased on kohustatud esitama oma teadustööd oma projekti erinevates etappides. Uurimisprojektis kogetud probleeme ja väljakutseid arutatakse seminaril (kõik osalejad ja mitte ainult professor). Sellised arutelud annavad esinejatele võimaluse vaadata oma teadustööd eri vaatenurkadest ning õppida nii eakaaslaste kui ka professorite nõustamisel. Nende interaktsioonide kaudu võivad õpilased avastada, kuidas oma projektides probleeme vältida.

Eesmärgid

Selle kursuse lõpus peaksid õpilased olema võimelised: i) oskama analüüsida küsimust vormis või kontseptsioonis, teha konstruktiivset kriitikat, alternatiivide koostamist ja hindamist, (ii) viia läbi oma uurimisprojekte ja ( iii) kirjutavad oma lõputöö.

Töötoad

  • Töökoja: joonistamine I
  • Töötuba: joonistamine II
  • Workshop: Sculpting I
  • Töökoja: Skulptuur II
  • Workshop: Traditsiooniline Jaapani Kultuur
  • Töökoja: kalligraafia

Juhendajad:

  • Alexander Wilds
Viimati uuendatud jaan 2018

Teave kooli kohta

Picturesquely located at the foot of Mt Fuji, in the heart of what was known in medieval times as Kai Country, the YGU Sakaori campus, home to the iCLA complex (Residential Halls and classroom buildin ... Loe edasi

Picturesquely located at the foot of Mt Fuji, in the heart of what was known in medieval times as Kai Country, the YGU Sakaori campus, home to the iCLA complex (Residential Halls and classroom building), iCLA is only 90 minutes West of Tokyo, and offers students unique opportunities to immerse themselves in the very essence of Japan and its culture. Näita vähem