Fine Art BA (auhinnad)
Bath Spa University
Põhiteave
Ülikooli asukoht
Bath, Suurbritannia
Keeleteadus
Inglise keel
Õppevorm
Ülikoolilinnakus
Kestvus
3 - 4 aastat
Tempo
Päevane õpe, Osakoormus
Õppemaks
GBP 16 075 / per year
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
Varaseim alguskuupäev
Sep 2024
Sissejuhatus
n/a
Ideaalsed õpilased
See kursus on mõeldud inimestele, kes on uudishimulikud, motiveeritud ja soovivad arendada oma iseseisvaid kunstipraktikaid. Taotlusi ja kohti otsitakse.
Soovitame tungivalt, et taotlejad omandaksid kunsti ja disaini erialal kraadiõppe.
Aktuaalset
Meie lõpetajatest saavad muu hulgas professionaalsed praktiseerivad füüsilisest isikust kunstnikud; neist saavad kuraatorid väljakujunenud galeriides või loovad oma kunstnike juhitud ruumid. Meil on vilistlasi, kes on õpetajad või töötavad galeriihariduses; teised on jätkanud tööd konserveerimise, televisiooni või kunstiteraapiaga.
Paljud meie vilistlased jätkavad õpinguid mõnel Ühendkuningriigi parimal kraadiõppel, sealhulgas Slade'i kaunite kunstide koolis, Chelsea kunsti- ja disainikoolis, kuninglikus kunstikolledžis, kuningliku akadeemia koolides ja Glasgow kunstikoolis ning Courtauldi instituut.
Galerii
Teenused
Õppekava
Kursus on suunatud maalimise, joonistamise, skulptuuri, filmi, fotograafia, performance’i ja heli stuudiopraktika arendamisele. Kursuse ülesehitus jätab ruumi mitteteadmisele, katsetamisele, avastamisele, riskile ja uuendustele.
See kursus edendab uudishimu, riski ja innovatsiooni. Selle eesmärk on arendada teie analüüsi-, enesekriitika-, refleksiooni- ja suhtlemisoskusi – nii verbaalselt kui visuaalselt – ning vajalikke praktilisi oskusi.
On oluline, et mõistaksite praegusi ja ajaloolisi kunstidebatte ning kontekstuaalsete uuringute programmi kaudu soovitame teil kaaluda, kuidas teooria ja kontekstuaalsed teadmised praktikas kinnituvad.
Valdkonna spetsialistide poolt läbi viidud kutsepraktika mooduli eesmärk on anda teile oskused, mida vajate eduka tuleviku loomiseks. Õpetatavad sessioonid toetavad teid töö pildistamisel, ajaveebi/veebisaitide loomisel, kunstnike avalduste kirjutamisel, raha kogumisel, võrgustike loomisel, projektide haldamisel ja näituste kureerimisel.
Kursuse struktuur
Esimene aasta
Materjalide, tehnikate ja protsessidega katsetamine on esiplaanil. Saate luua mängulise ja analüütilise tööviisi. Selle protsessi käigus hakkate ära tundma teemasid, mis teie töös esile kerkivad. Aasta on täis erinevaid sisseelamisi ja töötubasid, mis toetavad teie praktikat.
Aasta kaks
See on pöördeline arenguperiood, mille jooksul toetame teid ideede, kontseptuaalsete strateegiate ja protsesside edasiliikumisel. Eksperimenteerimine on endiselt võtmetähtsusega koos suurema rõhuasetusega individuaalsele uurimistööle, refleksioonile ja analüüsile. Julgustame teid arendama keskendunumat teadlikkust teie praktikat ümbritsevatest aruteludest ning pidevalt katsetama selle piire ja võimalusi. Väljaspool kohapeal toimuvad näitused, projektid ja muud algatused aitavad teil kaaluda oma tööd väljaspool stuudiot.
Kolmas aasta
Toetute ja laiendate eelmisel aastal uuritud ideesid. Viimase kursuse üliõpilasena ei pöörata suuremat rõhku mitte ainult lahendatud, kaalutletud ja hästi tehtud tööle, vaid ka ambitsioonikale ja riske võtvale tööle. Aasta lõpus esitlete tööd avalikkusele avatud kraadinäitusel.
Kuidas mind hinnatakse?
Kursus koosneb kokkuvõtvatest ja kujundavatest hinnangutest. Kujundav hindamine toimub koos tööga stuudios ja on pidev kogu kursuse kestuse jooksul. Tagasiside antakse suuliselt ja isikliku juhendaja kirjalike aruannete kaudu. Kokkuvõtvad hindamised toimuvad moodulite lõpus. Hindamine toimub esitletud töö, näituse, reflektiivse/akadeemilise teksti või reaalajas esitluse vormis.
Kuidas mind õpetatakse?
Õpetamine toimub üks-ühele õpetuste, rühmakriitikute, akadeemiliste töötubade, seminaride, loengute ja foorumite vormis.
Meie külalisloengute sari on meie kursuse jaoks ülioluline ja oleme uhked kõnelejate hulga üle, mida meelitame. Igal nädalal räägivad rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikud, kuraatorid ja kunstiprofessionaalid oma tööst, õpetavad stuudiotes või korraldavad põnevaid töötubasid, mis on ajendatud nende uurimishuvidest.
Kogu õppemeeskond tegeleb oma praktikaga ja see on kursuse filosoofia seisukohalt ülioluline.
Õppimise võimalused
Integreeritud sihtasutuse aasta (UCAS-kood: W103)
Esialgne ja intensiivne integreeritud kunsti ja disaini sihtasutus on loodud selleks, et arendada teie ideid, oskusi ja kindlustunnet valmisolekus oma kraadiõppekava esimesele aastale edeneda.
Professionaalse praktika aasta (UCAS-kood: W102)
See aasta annab teile võimaluse tuvastada, taotleda ja kindlustada töökogemus, mis hõlmab tavaliselt ühte kuni kolme praktikat vähemalt üheksa kuu jooksul. Selle mooduli edukas läbimine näitab teie võimet tagada ja säilitada kõrgharidusega töökoht.
Mooduli läbimisel on teil õigus oma kraadinimetusele lisada "professionaalse praktika aasta".
Enne ametialase praktikaaastat töötate oma praktika kindlustamise nimel, koostades koos oma mooduli juhi ja meie karjääri- ja tööalase konkurentsivõime meeskonnaga praktikakoordinaatoriga arengukava.
Viimasel aastal ülikooli naastes esitate hindamiseks oma praktikaportfelli, milles kirjeldatakse üksikasjalikult teie praktika arengut.
Projektid
Tööpealkiri puudub
Nelja Ühendkuningriigi kunstikooli ja Tate Moderni koostöö. Meie osakonnal on hea meel olla uue Tate Exchange'i projekti üks assotsieerunud partneritest, mis võõrustab ja toetab No Working Title'i arendamist järgmise kolme aasta jooksul. Igal aastal osaleb selles projektis 40 õpilast.
Saate osaleda väljaspool objekti näitustel kogu õppeperioodi vältel. Saidid on hõlmanud mahajäetud poode või hooneid kogu linnas või kaugemalgi.
Porthleveni auhind
Õpilased valitakse osalema Cornishi ranniku residentuuris ja tootma saidile vastuseks uusi töid. See töö on osa üleriigilisest ringnäitusest.
Londoni näitus
Pärast kraadiõppe üritust Bathi kunsti-, filmi- ja meediakoolis toetatakse meie 3. kursuse üliõpilasi oma kraadiõppe Londonisse viimisel. Need näitused on toimunud kogu linna vaatamisväärsustes ja äratavad galeriide ja teiste kunstiprofessionaalide tähelepanu.
Välismaal õppima
Teil on võimalus õppida paljudes kohtades üle maailma. Meie õpilased on läbinud vahetusprogrammid erinevates riikides, sealhulgas Hispaanias, Rootsis ja USA-s.
Välitööd
Õppekäigud on kursuse lahutamatu osa nii Ühendkuningriigis kui ka väljaspool. Reisid on hõlmanud Liverpooli biennaali, Berliini (kunstnike stuudiokülastused), Rooma, New Yorki, Veneetsia biennaali, Pariisi (kunstnike stuudiokülastused), Istanbuli biennaali ja Briti kunstinäitust Leedsis. Korraldame igal õppeaastal kuni 5 reisi Londonisse.
Tööpraktika, valdkonna sidemed ja praktikakohad
Meie õpilased omandavad erinevaid tööpraktikaid, praktikakohti või loometööstuse võimalusi alates ICAst, Hauserist ja Wirthist, Holburne'i muuseumist ja Spike Islandist kuni rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnike assistentideni või mainekate tellimuste töötamiseni riiklikult tunnustatud pärandiobjektidel.
Meie kaunite kunstide osakond on üks Tate Exchange'i ametlikest kaastöötajatest ja ootame põnevusega, mida selles algatuses osalemine kursusele toob.
Sisseastumised
Programmi õppemaks
English Language Requirements
Kinnitage oma inglise keele oskust Duolingo inglise keele testiga! DET on mugav, kiire ja taskukohane inglise keele online-test, mida aktsepteerivad üle 4000 ülikooli (nagu see) üle maailma.