Kunstide bakalaureusekraad kunstistuudios
Allegheny College
Põhiteave
Ülikooli asukoht
Meadville, Ameerika Ühendriigid
Keeleteadus
Inglise keel
Õppevorm
Ülikoolilinnakus
Kestvus
4 aastat
Tempo
Päevane õpe
Õppemaks
USD 26 475 / per semester *
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
Varaseim alguskuupäev
Võta kooliga ühendust
* täiskohaga sügis- ja kevadõpe 2022-2023
Stipendiumid
Uurige stipendiumivõimalusi oma õpingute rahastamiseks
Sissejuhatus
Kunstiosakond võtab omaks, julgustab ja edendab erinevaid vaatenurki, kasutades kunsti kultuurilist jõudu muutuste katalüseerimiseks.
Stuudiokunsti tulemused lühidalt
- 60% Alustage kohe karjääri õpetamise, disaini, fotograafia, digitaalse tootmise, sotsiaalmeedia, galeriide või reklaamide vallas.
- 40% Minge kõrgkoolidesse, et saada stuudio MFA või valdkondi, nagu arhitektuur või meditsiiniline illustratsioon.
Vabade kunstide keskkonnast pärit stuudiokunstnikel on rohkem võimalusi
Laiaulatusliku intellektuaalse baasi arendamine erinevates valdkondades väljaspool stuudiot aitab teil töötada teadlikust vaatenurgast ning mõista kunsti ja meedia kontseptuaalseid motivatsioone.
- Teie arenenud projektid on võimalused ennast väljendada. Teid julgustatakse kavandama kunstiprojekte, mis tuginevad teie ainulaadsetele huvidele ja aitavad teil pärast ülikooli lõpetamist luua aluse Pathways -le.
- Tehke tihedat koostööd rahvusvaheliselt tunnustatud õppejõududega. Väikeklassides ja edasijõudnute projektides saate pühendunud ja loominguliste õppejõudude juhendamise.
- Kunsti õppekava keskendus nii kriitilisele teooriale kui ka tehnikale. Tugevad analüüsi-, kirjutamis- ja kõneoskused avardavad teie väljendusvõimalusi ja valmistavad teid ette mitmesugusteks reaalseteks rakendusteks.
- Kombineerige stuudiokunsti igasuguste peamiste või kõrvalerialadega. Teiste eesmärkide saavutamiseks pole vaja loobuda oma unistustest kunstiga tegelemisest. Kunstioskused ja muud teadmised avardavad teie loomingulisi võimalusi.
- Juurdepääs tipptehnoloogiatele. Allegheny innovatsiooni ja loovuse labor on uusimate seadmete ja tarkvaraga tipptasemel disaini- ja tootmisrajatis.
Õppekava
Kunstiosakond aitab teil arendada enesemotiveeritud kunstipraktikat ja tugevat arusaamist oma kohast kaasaegses kunstimaailmas.
Aasta 1
Alustage 2-D, 3-D kunsti või kunstiajaloo sissejuhatavate kursustega. Pakume keraamika, fotograafia, digikunsti, skulptuuri, maalimise ja sissejuhatava joonistamise õpet. Liituge üliõpilaskunstiühingu, saviklubi või fotoklubiga, et saada tuttavaks teiste kunstiüliõpilastega ja osaleda eriprojektides.
2. aasta
Valige oma lemmikmeediumid, mida kesktasemel uurida. Jätkake kogemuste omandamist erinevates meediumites, mis võimaldavad teil end laialdaselt väljendada ja tõhusalt suhelda. Kaasaegse kunsti või feministliku teooria kursus aitab teil mõista oma kohta kunstimaailmas. Väljasõidud ja näitused Kunstigaleriides tutvustavad teile praeguseid kunstnikke ja praktikaid.
3. aasta
Tugevdage oma Pathway edasijõudnute kursustega. Kuigi need võivad juhtuda igal ajal, on traditsiooniline planeerida praktikaid galeriides, muuseumides või kunstiorganisatsioonides nooremal aastal. NY Artsi programmis või välisriigis õppimine on suurepärane viis suurema kunstimaailmaga ühenduse loomiseks. Juunioride seminar pakub teile võimalust uurida, millist kunsti soovite teha, luues ja eksponeerides suurt hulka töid.
4. aasta
Vanemaasta on peamiste erialade jaoks seeniorprojektide aeg, mis on teie töö ambitsioonikas väljapanek. Lisaks edasijõudnutele oma meediumis mõelge karjäärioskuste omandamisele erialase praktika kursuse või praktilise galeriinäituse/muuseumiõppe tunniga. Studio Art alaealiste jaoks võimaldab juunioride seminari planeerimine neljandal kursusel koondada kõik lõplikuks projektiks.
Programmi tulemus
Kunstiosakond usub kunsti võimesse edendada erinevaid vaatenurki ja katalüüsida muutusi. Meie eesmärk on, et õpilased arendaksid kunstilisi oskusi, kriitilist mõtlemist ja probleemide lahendamise oskust, et teha tõhusaid kunstiteoseid.
- Tehke originaalseid kunstiteoseid. Näidake tõhusaid disainipõhimõtteid, loomingulist probleemide lahendamist ning sobivat meisterlikkust ja tehnikat erinevates meediumites.
- Interpreteerida ja kriitiliselt hinnata kunsti ja meediat. Kirjutage ja rääkige kunstist teadlikust vaatenurgast, tehes asjakohaseid uuringuid ning kontekstualiseerides ja tõlgendades asjakohaseid teoseid.
- Tundke mineviku ja oleviku kunsti. Näidake teadmisi lääne ja ülemaailmsete kunstnike, disainerite ja ajalooliste liikumistega, samuti kaasaegse kunsti ja kriitilise teooriaga.
- Arendada professionaalseid tavasid ja probleemide lahendamise oskusi. Omandage oskusi oma tööde eksponeerimise, portfoolio dokumenteerimise, ettepanekute kirjutamise ja eksponaatide kureerimise kaudu.
- Tehke sisukat tööd, mis ühendab teisi erialasid. Teie kunst uurib inimkogemusi, demonstreerib kontseptuaalset keerukust ja integreerib teadmisi muudest kultuurikontekstidest.