
BA in
BA muusikaproduktsioon
SRH Berlin University of Applied Sciences

Põhiteave
Ülikooli asukoht
Berlin, Saksamaa
Keeleteadus
Inglise keel, Saksa keel
Õppevorm
Ülikoolilinnakus
Kestvus
7 semestrid
Tempo
Päevane õpe
Õppemaks
EUR 790 / per month *
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
Varaseim alguskuupäev
Apr 2024
* ELi / EMP kodanike jaoks, sealhulgas Lääne-Balkani riigid, Šveits. 4500 eurot semestri kohta väljaspool ELi / EMP-d asuvatele kitiitidele
Sissejuhatus
Kas olete kirglik laulude tootmise vastu algsest ideest kuni esituse või valmis lavastuseni? Meie bakalaureusekraad muusikatootmises on ideaalne muusikalistele kõikehõlmavatele inimestele, kes soovivad juhtida lugude loomingulist ja tehnilist kujundust.
Kaasaegne kunstiharidus helilooja ja muusikuna koos helitehnika ja organisatsioonilise oskusteabega BA muusikatootmise õppeprogrammi tuumikust. Alates esimesest semestrist on teil juurdepääs meie DAW-dele ja stuudiotele. Siit saate läbi kõik asjakohased funktsioonid ja rollid muusika tootmise protsessis.
Iganädalased töötoad värvikatel muusikapraktikate teemadel, nagu laulukirjutamine ja helitehnika, muusikatööstuse ekspertidega koos toimuvad otsepaneelid, aga ka erinevad semestri erinevad praktilised projektid pakuvad palju võimalusi oma oskuste proovimiseks publiku ees ja oma laiendamiseks võrku. Kõigi otse- ja helitööstuse valdkondade õpetajad toetavad teid teie karjääris.
Otsitakse: Pille või vokaale
Pillimängu (või vokaali) mängimine on muusikaproduktsiooni õppeprogrammi vastuvõtutingimus. Aktsepteeritakse järgmisi: hääl, klaver, kitarr, bass, kontrabass, trummid, viiul, saksofon, tromboon, trompet, flööt.
Teie valitud peamine muusikainstrument tuleb sisseastumiseksamil esitada. Kui arvuti on teie pill, uurige helikujundust!
Galerii
Sisseastumised
Õppekava
1. Semester
Teooria ja praktika alused 30 EAP
- Salvestusmeetodid
- Muusikaline analüüs
- Muusikateooria
- Praktiline projekt I
- Pilli-moll I
- Popmuusika ajalugu I
Esimesel semestril omandad salvestustehnoloogia, akustika ja rakendusmuusikateooria alused. DAW-dega tegeledes õpid samm-sammult selgeks muusika tootmise põhitõed. Pilli kõrvalained, nagu klaver ja koor, täiendavad disaini põhivaldkonda. Päevakorras on ka levimuusika ajalugu, kõrvakoolitus ja erinevad praktilised projektid nagu esimese semestri kontsert.
2. Semester
Avasta ja kujunda 30 EAP
- Muusikateooria – harmoonia
- Digitehnikad
- I valikaine (koor ja löökpillid)
- Praktiline projekt II
- Pillimajor I / Ansambel I
- Muusikoloogia
Lisaks harmooniateooriale ning muusikalistele ja tehnilistele kõrvatreeningu harjutustele avastate digitaalse helitehnoloogia maailma. Saad tuttavaks sekvenaatorite funktsioonide ja töövoogudega. Kaasnev heliõpe, kooliülesed praktilised projektid ja valikmoodul avavad ukse muusikalistele katsetele ja õpikogemustele. Nii kunstilise põhiaine individuaaltundide kui ka ansamblite kaudu saate oma muusikalist materjali peenhäälestada ja proovida kätt teistega suhtlemisel. Kunstiline põhiaine ja ansamblid kestavad kuuenda semestrini.
3. Semester
Laulude kirjutamine ja salvestamine 30 EAP
- Songwriting
- Koostis
- Stuudiotehnikad
- Praktiline projekt III
- Pilli duur II / Ansambel II
- Meediaseadus
Kolmandal semestril keskendute oma laulude kirjutamisele ja produtseerimisele. Alates kompositsioonist kuni lugude helikujunduseni koos instrumentaalmuusikutega või DAW-põhiselt kuni salvestamise, redigeerimise ja miksimiseni läbite kogu oma muusika tootmisahela. Lisaks oma muusikale saate toota ka muusikatööstuse infotundide põhjal lugu. Kaasnevatel kursustel, nagu stilistika, kõrvaõpe, harmooniateooria ja stuudiopraktika, käsitletakse ja lahendatakse ühiselt loomeprotsessist tulenevaid kiireloomulisi küsimusi. Lisaks tegelete muusika autorite õiguste ja kohustustega.
4. Semester
Aranžeerimine ja produtseerimine 30 EAP
- Kokkulepe
- Tootmine
- Valikaine II
- Praktiline projekt IV
- Pillimaine III / Ansambel III
- Keel / Füsioloogia
Neljandal semestril harjutate oma ja kolmandate osapoolte kompositsioonide arranžeerimist ja produtseerimist. Selleks omandate teadmisi erinevate pillirühmade ja ladumistehnikate käsitlemisest ning rutiinistate oma tööd lavastus- ja noodiprogrammidega. Segamine ja masterdamine on kaks olulist protsessietappi. Lisaks treenib tuntud muusikatiitrite kriitiline uurimine tehnilise salvestuse vaatenurgast kõrva ja annab tagantjärele tundlikkust muusikatootmisahela väljakutsetele, vaadates tagasi varasematele heliloomingu, interpretatsiooni, heliloomingu, tõlgenduse, muusika tootmisetappidele. salvestamine ja miksimine. Veel üks valikuline moodul pakub ruumi isiklikuks arenguks.
5. Semester
Praktiline faas 30 EAP
Viies semester on seotud praktikaga. Kodu- või välispraktika, partnerülikooli välisõpingute või praktilise semestri käigus avardad süstemaatiliselt oma erialast repertuaari ning lood otsekontakti nii ärimaailma, kolleegidega kui ka erinevate muusikamaastikega.
6. Semester
Meedia ja lavamuusika 30 EAP
- Heli disain
- Orkestratsioon
- Valikainete III
- Praktiline projekt V
- Pillimajor IV / Ansambel IV
- Projekti organisatsioon
Kuuendal semestril sisenete laiale maalilise ja funktsionaalse muusika valdkonda. Helikujunduse ja orkestratsiooni moodulites õpitakse, kuidas sihipäraselt kujundada kompositsioonikujundustööriistu, kuidas neid kasutada ning kuidas toota muusikat erinevatele kontekstidele ja meediarakendustele. Saate tuttavaks helisünteesi küsimuste, näidisteekide ja muude pistikprogrammidega. Lisaks tegelete projektikorralduse põhiliste töövahendite ja protsessidega, et oleks võimalik iseseisvalt planeerida ja läbi viia kunstilisi live-lavastusi. Teie enda lõppkontsert oma põhilises kunstivaldkonnas on selleks hea võimalus.
7. Semester
Individualiseerimine ja lõputöö 30 EAP
- Filmimuusika / Mängude heli
- Valikainete IV
- Portfelli arendamine
- Tootmise juhtimine
- Bakalaureusetöö
Vahetult enne lõpetamist tõestavad tudengid oma oskusteavet stuudiotoodangu planeerimisel, arvutamisel ja realiseerimisel. Lisaks süvenevad nad muusika ja pildi koosmõjusse filmi- ja mängumuusika vallas ning lõpetavad meedia ja lavamuusika valdkonna iseseisva kompositsiooniga. Portfoolio arendamise valdkonnas töötavad õpilased välja oma showreeli, mida juhendavad individuaalsed õppetunnid. Õpingute lõpus kirjutavad nad bakalaureusetöö, mis võib sisaldada ka kunstilisi ja loomingulisi elemente.
Programmi õppemaks
Aktuaalset
Muusikaprodutsendi kraad tasub end ära
Pärast muusikatootmise kraadi omandamist saate kiiresti muutuval muusikaturul rutiinselt ja paindlikult liikuda. Heliloojana kirjutate muusikat üritustele ja väljaannetele, esineva muusikuna võtate üle nii oma muusikalise panuse kui ka kontsertide ja seansside juhtimise. Helitehnikuna vastutad enda juhtimisel lavastuste salvestuste ja mikside eest, produtsendina saad tuttavaks kõigi vajalike juhtimisülesannetega.
Muusikatootmise bakalaureusekraad pakub suurepäraseid karjäärivõimalusi, näiteks tööd:
- Tootmisfirmad, ansamblid, kontserdikorraldajad, koolitusfirmad
- Fonotööstus, etiketid, kirjastajad, levitajad, tele- ja raadiojaamad, PR- ja turundusettevõtted
Koostöö:
- Laulukirjutajad/heliloojad, sõnade autorid, esinejad, bändid/muusikarühmad, orkestrid
- Produtsendid, helistuudiod, kliendid tööstusest ja erasektorist
Vabakutselised tegevused nagu:
- Autor / helilooja, arranžeerija / orkestrant, tõlk / muusik
- Helitehnik/helitehnik kontsertide, ürituste, teatri, raadio, televisiooni, helisalvestuste jaoks